Reflections on Water
Übersicht
Reflections on Water
LLLLL Sonnenallee 26/3
Samstag 20. Dezember - 16:00 Uhr
Reflections on Water ist eine gemeinsame Ausstellung von Turning the Tide und dem LLLLL artist-run space. Turning the Tide ist ein transdisziplinäres Programm der Wiener Bildungsakademie, das künstlerische Praxis, ökologische Forschung und gesellschaftliche Transformation miteinander verknüpft. Der LLLLL artist-run space bringt seine kuratorische Expertise und seine experimentelle Plattform für zeitgenössische Kunst ein. Gemeinsam schaffen beide Partner einen Dialograum, in dem Wasser als ökologisches, politisches und kulturelles Schlüsselthema erforscht wird.
Mit neuen Arbeiten von Hans Hofer, Daniel Böswirth, Illya Pavlov, Tanya Shtykalo, Maria Zisser, Jenny Marketou, Adrian Dorfmeister-Pölzer und Simeon Ohlsen, Karl Kilian und Bernd Herger entfaltet Reflections on Water ein breites Spektrum künstlerischer Perspektiven. Die Beiträge reichen von filmischen Erzählungen über multimediale Installationen und skulpturale Untersuchungen bis hin zu historischen fotografischen Dokumenten. Gemeinsam machen sie sichtbar, wie tief das Element Wasser in unsere Lebenswirklichkeiten eingeschrieben ist – als Ressource, als Erzählraum, als Gefahr, als Erinnerungsspeicher und als fragile Grundlage unserer Zukunft.
Hans Hofer
Mit seinem neuen Filmbeitrag präsentiert Hans Hofer den künstlerischen Abschluss seines Turning-the-Tide-Projekts im Rahmen des dritten Local Labs in Wien. Sein Werk markiert den Schlusspunkt eines mehrstufigen Prozesses künstlerischer Forschung und ist ein stilles, zugleich tief berührendes Porträt über Wasser, Nachhaltigkeit und die Spuren, die wir als Menschen in unserer Umwelt hinterlassen.
Im Zentrum des Films steht Hofers Vater – ein Protagonist, der stellvertretend für eine gesamte Generation spricht. Durch diese persönliche Perspektive werden ökologische Fragen nicht abstrakt, sondern zutiefst menschlich erzählt. Die Beziehung zwischen Vater und Sohn bildet dabei eine erzählerische Brücke zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft: Wie haben frühere Generationen Wasser erlebt? Welche Verantwortung tragen wir heute? Und welche Welt werden wir weitergeben?
Der Film verbindet poetische Bilder mit dokumentarischen Momenten und schafft einen Raum, in dem Wasser, Klimaveränderung und Nachhaltigkeit in ihrer emotionalen Tiefe erfahrbar werden. Hofer zeigt Wasser als Ressource, als Erinnerungsort, als Bedrohung, als Versprechen und als Erbe.
Mit großer Sensibilität zeichnet er nach, wie familiäre Geschichten und ökologische Realitäten ineinandergreifen. Das Ergebnis ist ein leiser, eindringlicher Film, der verdeutlicht, wie tief die Klimakrise in persönliche Lebenswege hineinwirkt und wie essenziell generationenübergreifender Dialog für nachhaltigen Wandel ist.
Als Abschluss von Local Lab III innerhalb von Turning the Tide bündelt Hofers Arbeit die Erfahrungen und Fragestellungen des Projekts und öffnet einen emotionalen Resonanzraum, der zur Reflexion über Verantwortung, Verbundenheit und den Wert des Wassers einlädt.
Daniel Böswirth
Seestadt-Peking-Toronto: poetische Intervention im öffentlichen Raum!
Was klein als ein von der Kultur Donaustadt gefördertes, analoges Kunstprojekt LYRIK ON LINE an der Peripherie Wiens letztes Jahr seinen Anfang nahm, wurde rasch zur länderübergreifenden literarischen Aktion. Über 200 Schriftsteller: innen beteiligten sich daran, die daraus entstandene umfassende Anthologie wurde auf der heurigen Frankfurter Buchmesse vorgestellt. Eine Ausstellung in der Hauptbücherei Wien folgte. Initiator Daniel Böswirth präsentiert, was bisher geschah und was noch folgen könnte.
Illya Pavlov
Dr. Illya Pavlov ist Künstler, Wissenschaftler und Design-Direktor. 2006 gründete er gemeinsam mit Maria Norazian das Designstudio Grafprom, das 2024 mit dem ersten Preis beim internationalen Plakatwettbewerb „ReImagining Europe“ ausgezeichnet wurde. Seit über zehn Jahren ist Pavlov Mitorganisator und Kurator der internationalen Plakat-Triennale „The 4th Block“.
Für „Reflections on Water“ realisiert er eine multimediale Installation, die ihren Aggregatzustand im Verlauf der Ausstellung verändert und Prozesse von Wandel, Zeitlichkeit und Fluidität erfahrbar macht.
Tanya Shtykalo
Tanya Shtykalo arbeitet seit über 20 Jahren im Bereich der Skulptur. Ausgehend von einer klassischen keramischen Ausbildung untersucht sie – insbesondere seit ihrer Übersiedlung von Odessa nach Wien im Jahr 2022 – Skulptur als sozialen Raum und als erweitertes Medium zeitgenössischer künstlerischer Praxis.
Maria Zisser
Maria Zisser († 2002) war eine österreichische Fotografin, die über vier Jahrzehnte hinweg zentrale Industrie- und Wirtschaftsprojekte dokumentierte. Seit 2024 wird ihr Archiv von ihrem Enkel, dem Künstler und Kurator Reinhold Zisser, aufgearbeitet.
In „Reflections on Water“ werden erstmals Negative aus dem Kontext der österreichischen Schifffahrt digitalisiert und als Positivdrucke der Öffentlichkeit präsentiert.
Adrian Dorfmeister-Pölzer & Simeon Ohlsen
Do You Relate? – Re-Performance
Mit „Do You Relate?“ präsentieren Adrian Dorfmeister-Pölzer und Simeon Ohlsen ihre vielfach erprobte Performance erneut in einem erweiterten Setting und im Dialog mit den Themen von Reflections on Water. Die Arbeit untersucht Formen von Beziehung, Resonanz und Zwischenräumen – sowohl zwischen Menschen als auch zwischen Körper, Raum und Elementen.
Ausgehend von körperbasierten Improvisationen und rituellen Handlungselementen entwickeln die Künstler eine situative Choreografie, in der Nähe, Distanz, Synchronität und Bruch sichtbar werden. Die Performance befragt, wie wir miteinander in Beziehung treten, welche Muster wir reproduzieren und wie fragile Gleichgewichte entstehen oder kollabieren können. Wasser dient dabei als metaphorisierendes Element: als verbindende Kraft, als Spiegel, als Träger von Emotion und Erinnerung.
„Do You Relate?“ ist kein abgeschlossenes Werk, sondern ein sich ständig verändernder Prozess. Jede Wiederaufführung verschiebt Bedeutungen, öffnet neue Spannungsfelder und lädt das Publikum dazu ein, eigene Bezugssysteme zu hinterfragen. Dorfmeister-Pölzer und Ohlsen erforschen dabei, wie kollektive und individuelle Erfahrungen ineinandergreifen und welchen Einfluss soziale, körperliche und emotionale Dynamiken auf unser Verständnis von Gemeinschaft haben.
Im Kontext von Turning the Tide gewinnt die Performance eine zusätzliche Tiefe: Sie reflektiert Beziehung als ökologische Praxis – als Haltung der Achtsamkeit, des Zuhörens, der geteilten Verantwortung.
Jenny Marketou
Gezeigt wird auch ein Video von Jenny Marketou über ihre Arbeit in der Seestadt, In the Belly of a Garden. Nach 1,5 Jahren direkt am Wasser ist das Kunstwerk nun für einige Jahre umgezogen und kann in der Sculptural Gallery in der Sonnenallee betrachtet, besucht und bepflanzt werden. In einer Videobotschaft reflektiert Marketou den neuen Standort, die Bedeutung des Werks sowie dessen weiterführende Transformationsprozesse.
Karl Kilian
In „Nymphen mit Einhorn im Ölpestbade“ verbindet Karl Kilian schwarzen Humor mit Endzeitstimmung: Aus alten, aus Öl gefertigten Barbiepuppen entsteht ein Bild globaler Ölpest und Klimakrise, in dem selbst Mythen und Märchen untergehen. Mit Verweisen auf Kunstgeschichte und Theorien wie Chthuluzän und Kapitalozän rekombiniert Kilian ausrangierte Materialien zu einem eindringlichen Kommentar auf die Folgen fossiler Energien.
Bernd Herger
Mit seiner erstmals gezeigten Videoinstallation widmet sich Bernd Herger der Frage: Was ist Wasser – als Lebensquelle, politische Ressource und verletzliches Ökosystem? In ruhigen, eindringlichen Bildern und Klängen entsteht ein immersiver Raum, der Wasser körperlich erfahrbar macht und das Publikum einlädt, über Verantwortung und die fragile Balance unserer Umwelt nachzudenken.
English:
Reflections on Water is a joint exhibition by Turning the Tide and the LLLLL artist-run space. Turning the Tide is a transdisciplinary program of the Wiener Bildungsakademie that connects artistic practice, ecological research and societal transformation. The LLLLL artist-run space contributes its curatorial expertise and its experimental platform for contemporary art. Together, the two partners create a space of dialogue in which water is explored as an ecological, political and cultural key theme.
Featuring new works by Hans Hofer, Daniel Böswirth, Illya Pavlov, Tanya Shtykalo, Maria Zisser, Jenny Marketou, Adrian Dorfmeister-Pölzer & Simeon Ohlsen, Karl Kilian and Bernd Herger, Reflections on Water unfolds a wide range of artistic perspectives. The contributions span from filmic narratives to multimedia installations, sculptural investigations and historical photographic documents. Collectively, they reveal how deeply the element of water is inscribed in our lived realities – as a resource, a narrative space, a threat, a repository of memory and a fragile foundation of our future.
Hans Hofer
With his new film contribution, Hans Hofer presents the artistic conclusion of his Turning-the-Tide project as part of the third Local Lab in Vienna. His work marks the final stage of a multi-layered process of artistic research and is a quiet yet deeply moving portrait of water, sustainability and the traces we, as humans, leave in our environment.
At the center of the film stands Hofer’s father – a protagonist who speaks for an entire generation. Through this personal perspective, ecological questions are conveyed not in abstract terms but as profoundly human concerns. The relationship between father and son forms a narrative bridge between past, present and future: How did previous generations experience water? What responsibilities do we carry today? And what kind of world will we pass on?
The film blends poetic imagery with documentary moments, creating a space in which water, climate change and sustainability become emotionally tangible. Hofer shows water as a resource, a place of memory, a threat, a promise and an inheritance.
With great sensitivity, he traces the interweaving of family histories and ecological realities. The result is a quiet, powerful film that illustrates how deeply the climate crisis permeates personal lives and how essential intergenerational dialogue is for sustainable change.
As the conclusion of Local Lab III within Turning the Tide, Hofer’s work gathers the insights of the project and opens an emotional sphere that invites reflection on responsibility, connectedness and the value of water.
Daniel Böswirth
Seestadt–Beijing–Toronto: a poetic intervention in public space.
What began as a small analogue art project, LYRIK ON LINE, supported by Kultur Donaustadt on the outskirts of Vienna last year, quickly grew into a cross-border literary initiative. More than 200 writers participated, and the resulting anthology was presented at this year’s Frankfurt Book Fair, followed by an exhibition at the Main Library of Vienna.
Initiator Daniel Böswirth presents what has happened so far – and what might follow next.
Illya Pavlov
Dr. Illya Pavlov is an artist, scientist and design director. In 2006, together with Maria Norazian, he co-founded the design studio Grafprom, which received first prize at the international poster competition “ReImagining Europe” in 2024. Pavlov has been co-organiser and curator of the international poster triennial “The 4th Block” for over a decade.
For “Reflections on Water”, he presents a multimedia installation whose state of matter changes throughout the exhibition, making processes of transformation, temporality and fluidity perceptible.
Tanya Shtykalo
Tanya Shtykalo has been working in the field of sculpture for over 20 years. Based on a classical training in ceramics, and particularly since relocating from Odesa to Vienna in 2022, she explores sculpture as a space of social interaction and as an expanded medium of contemporary artistic practice.
Maria Zisser
Maria Zisser († 2002) was an Austrian photographer who documented key industrial and economic projects in Austria for more than four decades. Since 2024, her extensive archive has been undergoing systematic review by her grandson, artist and curator Reinhold Zisser.
Within “Reflections on Water”, a series of photographic negatives related to Austrian shipping is digitised and presented to the public for the first time as positive prints.
Adrian Dorfmeister-Pölzer & Simeon Ohlsen
Do You Relate? – Re-Performance
With Do You Relate?, Adrian Dorfmeister-Pölzer and Simeon Ohlsen restage their widely practiced performance in an expanded setting and in dialogue with the themes of Reflections on Water. The work examines forms of relation, resonance and in-between spaces – between people, between bodies, and between bodies and environment.
Based on physical improvisation and ritualistic actions, the artists develop a situational choreography in which proximity, distance, synchrony and rupture become visible. The performance questions how we relate to one another, which patterns we reproduce and how fragile equilibria emerge or collapse. Water serves as a metaphorical element: a connecting force, a mirror, a carrier of emotion and memory.
Do You Relate? is not a fixed work but a continuously shifting process. Each re-performance shifts meanings, opens new tensions and invites the audience to reconsider their own relational frameworks.
In the context of Turning the Tide, the performance gains an additional layer: it reflects relationship-building as an ecological practice – one of attentiveness, listening and shared responsibility.
Jenny Marketou
Also presented is a video by Jenny Marketou about her work in Seestadt, In the Belly of a Garden. After 1.5 years directly by the water, the artwork has now moved for several years and can be viewed, visited and planted in the Sculptural Gallery on Sonnenallee. In a video message, Marketou reflects on the new location, the significance of the work and its continuing transformative processes.
Karl Kilian
In Nymphen mit Einhorn im Ölpestbade, Karl Kilian combines dark humor with apocalyptic undertones: using old Barbie dolls made from oil, he creates an image of global oil spill and climate crisis in which even myths and fairy tales are submerged. Referencing art history and theories such as the Chthulucene and the Capitalocene, Kilian recombines discarded materials into a forceful commentary on the consequences of fossil energy.
Bernd Herger
With his newly presented video installation, Bernd Herger explores the question: What is water – as a source of life, a political resource and a vulnerable ecosystem? Through quiet yet powerful images and sound structures, an immersive space emerges in which water becomes physically palpable and the audience is invited to reflect on responsibility and the fragile balance of our environment.
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Highlights
- Präsenzveranstaltung
Ort
- LLLLLL artist run space
26 Sonnenallee
1220 Wien Austria
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Veranstaltet von
Wiener Bildungsakademie
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